收藏: 《還我一個青白》 Vindication

華姵長笛 X 朱安麗京劇
   陪你走一回江南, 渡一劫情愁

  《還我一個青·白》緣起於長笛演奏家華姵與京劇名伶朱安麗的相識。華姵原籍浙江杭州人,從小對民間故事白蛇傳情有獨鍾,兩人在這故事題材裡找到了跨領域創作的契合點,隨後在一場跨界演出中,由朱安麗演繹白蛇、華姵吹奏青蛇,以「意像對話」的方式重現京劇白蛇傳中的遊湖、水鬥與斷橋。這兩位藝術家的相知相惜,促成《還我一個青·白》這張專輯的誕生概念;而後,華姵為了落實跨界音樂的多元化,邀請了新加坡音樂製作人黃康淇擔任專輯的製作統籌,一同完成這張屬於長笛與京劇的跨界音樂專輯。

華姵以「法國長笛現代技術」透過長笛的音色與情緒,生動而細緻的塑造戲劇人物。專輯中許多快速吐音以及特殊的技巧,都是為了模仿蛇的聲音;同時她以普羅高菲夫《彼得與狼》(Prokofiev: Peter and the Wolf, Op. 67) 用長笛代表鳥、雙簧管代表鴨子、三支銅角代表狼、絃樂四重奏代表彼得的手法作為參考,嘗試更直接的以長笛化身青蛇,以聲響演繹蛇形與進一步營造角色情緒,以擬人化的演繹方式,搭配京劇特殊唱腔,形成屬於《還我一個青·白》跨界風格的音樂靈魂。

 專輯中除了變化多端的長笛,與溫婉深情的京劇旦角唱腔,尚有馬來西亞著名馬來敲擊樂樂手 Kamrul,採用 Kendang, Rebana, Kompang等馬來族傳統敲擊樂器,以及祖傳的 Rebab(馬來皮影戲慣用的傳統胡琴),配合其震撼人心的吟唱,強烈勾劃出「法海」法力無邊,銳不可當的氣勢。弦樂樂手 Eugene Chong, Maria Grigoryeva, Lyudmila Kadyrbaeva則以動人弦音徐徐道出故事中之喜怒哀樂。由長笛古典樂、京劇、馬來樂所共同交織而成的這張專輯,可說是一次罕見的「新氣象跨界製作」。